domingo, 26 de enero de 2020
Short Stay
(Ted Fendt, 2016)
Creo que cuando los directores dejan el plano andando algunos segundos más, luego de que los personajes salgan de cuadro, se trata del equivalente fílmico a cuando uno dice "Ah", como cuando uno entiende algo que le dijeron. Es una instancia inconexa, una breve pero presente suspensión de tiempo que nos da lugar a afirmar la visto, para decirle "sí".
Y creo que cuando la puesta en escena evita ostensiblemente la fragmentación (sobre todo el plano y contra plano), se trata del intento de fijar en la película la apariencia fenomenológica de los que hablan. Como cuando la camara enfoca a la chica en la fiesta mientras charla con el protagonista (desencuadrandolo a él). La puesta se corre de la conexión narrativa e inspecciona al sujeto registrado, a ver cómo se ve. La cámara se separa, mira por sí sola. La conversación es secundaria.
Frente a lo secundario y sus apariencias, esta película dice sí, pero con un desinteresado y atractivo "Ah".
viernes, 24 de enero de 2020
The Blues Accordin' to Lightnin' Hopkins
Les Blank, 1970
But when he get up there and put his whole soul in there and feel it, it's just like a preacher. You go to church. A real preacher is really preachin' the Bible to you. He's honest to God tryin' to get you to understand these things. Well, it's just the same as singin' the blues. The blues is the same thing.
domingo, 5 de enero de 2020
The Lighthouse
Para A Sala Llena
2019 fue el año de las segundas películas para una serie de directores que resonaron fuerte en el ambiente del cine de terror. Con ellos se empezó a dibujar una nueva categoría, sobre la que se ha escrito y discutido bastante. Hablamos del terror fino, o al menos así lo llamamos los que tendemos a oponernos. Pudimos ver las segundas películas de Jordan Peele (Us), Jennifer Kent (The Nightingale), Ari Aster (Midsommar), David Robert Michell (Under the Silver Lake) y Robert Eggers (The Lighthouse).
viernes, 3 de enero de 2020
Richard Jewell
Clint Eastwood, 2019
Richard Jewell expone y le pega una piña en la cara al siniestro entramado que trabaja, constantemente y con todas sus posibles herramientas, para asegurarse de erradicar al espíritu heroico de la humanidad. Y lo hace con un nivel de humildad sin precedentes, con personajes completamente transparentes, a traves de los que se lee una firmeza moral casi imposible de creer, pero que está ahí delante nuestro.
jueves, 2 de enero de 2020
Encuesta de fin de año (2019)
Para La vida útil
Una película: Dragged Across Concrete (S. Craig Zahler). Se trata de una rareza absoluta en el panorama actual del cine estadounidense. Zahler coquetea con el cine de explotación pero a la vez está cerca de Jean-Pierre Melville, que en sí mismo fue otra rareza.Escribí algo sobre esta película.
Una canción: “Turning my life around” de Anna and the Apocalypse (John McPhail). La película figura como que es de 2017, pero recién llegó a estrenarse en varios lugares este año.
Un doble programa: Es un doble-doble programa. En un caso es por complementariedad, en el otro por respuesta (o auto-respuesta).
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