Depredadores y merodeadores

Sobre Wind River (Taylor Sheridan, 2017)

Fui al cine a ver una de las películas que tuvo la mala suerte de estrenarse la misma semana que It: Wind River. Lo que me temía era una nueva entrega de eso que podríamos llamar "género Nick Cave" que, siendo un poco cruel y despectivo, puede ser una forma de llamar a estos nuevos westerns con paleta de colores cuidada y música y/o guión de Nick Cave. Solemnidad. Bueno no, no quiero ser ni cruel ni despectivo, así que me retracto. Además me gusta mucho la música de Nick Cave, la que escribió no la vi y me comentaron que podría gustarme mucho. Más adelante puedo abordar alguna de aquellas que sí me gustó. Sólo digamos que hay un cierto esquema de película dando vueltas sobre el cual se hicieron ya varias entregas con muy poco sabor. Recuerdo haberme sentido un poco molesto con Hell and High Water, a pesar de que un poco atractiva me pareció. Ese primer plano secuencia se esforzaba por decir demasiadas cosas. Wind River (dirigida por el guionista de Hell...) es un poco menos cuidada en ese sentido y pareciera narrar más desinteresadamente, pero tal vez gracias a eso la supera en muchos otros aspectos.

Bajo este sol tremendo

Sobre El Otro Hermano (Israel Adrián Caetano, 2017)

Llegué tarde y vi por Netflix la última película de Caetano. Es un thriller recontra oscuro donde poco a poco se va armando una trama siniestra de secuestros, muerte y corrupción. En un pueblo de la provincia de Chaco se crea este espacio de territorio olvidado, en el que Sbaraglia encarna a un ser remarcadamente despreciable, una especie de parásito que a lo largo de muchos años va contaminando y vaciando a la familia de un ex colega militar. Su contraposición con la figura de Hendler lo vuelve más sádico, porque este viene a traer algunas aristas de su conocida figura de porteño cauto e inexperto. Sbaraglia es como una lacra que llega para violentar todo nuestro sentido común.

Esas cosas con que miras

Sobre Get Out (Jordan Peele, 2017)

Sobre esta película apenas me había animado a hacer algunos comentarios y apreciaciones aisladas. Con el pasar del tiempo la siento confirmarse como la gran película de terror del año y quizás merece palabras más ordenadas.

Sólo porque se puede

Sobre It (Andy Muschietti, 2017)

Después de dos años en los que apareció el anuncio de la nueva versión, cambios de director, un trailer de un teaser, luego ese teaser que era de un futuro trailer, de repente ese trailer que, claro, era de una película, y dos o tres trailers más, finalmente aparece eso que llamamos película. A esta altura todo el mundo siente que necesita verla. Se subraya que la anterior es una miniserie, que no es cine, y que esta sí es cine, que es en los 80's, que actúa un nene de Stranger Things, que no es una remake, que es una nueva adaptación de la novela de Stephen King, que a Stephen King le gusta y twitea contento y muchas cosas más. La película es la cosa que queda para mirar, expuesta a todos, después de toda esa batería de publicidad y conjeturas.

Don't Think Twice

Sobre Don't Think Twice (Mike Birbiglia, 2016)

Vi esta película por recomendación de Lucas Granero, refiriéndose a ella como una gran película reciente sobre stand-up. Eso es cierto, aunque si The Big Sick era más un drama de hospital que una película romántica con un humorista, esta me pareció más una película que además de meterse con la amistad se adentra más y se mete con la simbiosis como tema. En eso es clave que los comediantes trabajen en un grupo de improvisación. De repente eso se convierte en una buena herramienta a la hora de saber cómo filmar cada escena.

Ahora y antes

Sobre Now and Then (Lesli Linka Glatter, 1995)

Llegué tardísimo a Amigas por siempre, que vendría a ser una especie de Stand by me con chicas. Seguramente no hubiera sido lo mismo haberla visto en su momento, el tema es que ni sabía que la película existía. Con todo el Stephen King encima y con el antecedente de otra gran película nostálgica femenina como es Mermaids (Richard Benjamin, 1990), la primera impresión que esta película me generó fue que es un poco cuadrada con todos los elementos que incorpora.

Comedias y cinefilia

Sobre Love, Master of None y The Big Sick (Michael Showalter, 2017)

Sobre Apatow y sus amigos ya se dijeron bastantes cosas. En estas comedias hay abordajes muy distintos, con enfoques variados, pero casi siempre se gira alrededor de la amistad, en muchos casos como algo finito, y siempre como algo sagrado (recordemos si no el final de This is the End, de Seth Rogen y Evan Goldberg). Con el correr de los años, las películas y las series, lo que me empieza a resultar cada vez más interesante es la manera en la que son tratados algunos personajes secundarios y cómo se organizan los universos que rodean a los principales. Una conclusión a la que llegué después de ver Love fue que Apatow tiene una predilección por la caracterización de personajes buenos.

El trabajo del espectador

Sobre The Man from Planet X (Edgar G. Ulmer, 1951)

En alguna entrevista con Mick Garris, John Landis hizo una apreciación muy simpática sobre las películas de monstruos. Decía que cuando ellos eran jóvenes uno miraba una película clase B y la sensación que te quedaba era que la película había estado muy buena pero que la criatura era una cagada y poco creíble. A partir de los 80's la sensación era la contraria, la película era la que era una cagada, pero che, ¡qué bien hecha que está la criatura! Es una lógica que se invirtió y que tiene que ver más que nada con la voluntad por hacer cine, y por respetar lo que se está contando.

Alegorías en colores, para adultos

Sobre Raw (Julia Ducournau, 2016)

Me encontré con otra de las películas de terror del año y sigo acumulando decepciones. En este caso no esperaba demasiado porque el trailer ya dejaba ver un constante esteticismo en todas sus imágenes. Pareciera que la película intenta recopilar una serie de imágenes supuestamente polémicas alrededor del consumo de carne y la posibilidad de convertirnos en bestias. Sobre esos tópicos, la película genera una serie de alegorías extrañas.

Ser realista, como en las películas

Sobre Mystic River (Clint Eastwood, 2003)

La imágen icónica de esta película es ese cenital de Sean Penn gritando mientras es sujetado por una docena de policías al enterarse que el cadáver encontrado cerca de la jaula de los osos es el de su hija de diecinueve años. Casi quince años después, es una escena que si la pensamos suelta es de un tono que parece paródico. Pero la película es una totalidad y volver a mirarla deja ver que ya es un clásico.